Este año se cumplen cinco años de la Usina de guiones breves: cinco años creando guiones de cortometrajes en español en Berlín. María Meira, su directora, responde a estas preguntas y anima al colectivo creativo a participar en esta nueva edición. Publicamos aquí la CONVOCATORIA. Tienes tiempo hasta el 29.03.2024.
Cuéntanos un poco los datos del proyecto: ¿cuántas personas han pasado por la Usina? ¿De qué nacionalidades? ¿Cuánto tiempo han invertido en realizar los guiones? ¿Han sido en línea todas las ediciones?
En las cuatro ediciones previas ya han participado más de 30 creadoras y creadores hispanohablantes de Argentina, México, Chile, Perú, España, Colombia, Venezuela y Brasil, en su mayoría residentes en Berlín y Europa. Cada año selecciono hasta 9 proyectos de guion, busco ideas en estado embrionario en donde encuentro potencial. Ideas disparadoras que pueden aparecer en una imagen real o imaginaria, en una situación que hemos vivido, en una anécdota que nos contaron, en un personaje que nos despierta curiosidad, en un tema que nos conmueve. Ideas diversas en las cuales intuyo que puedo conectar y aportar desde mi propia mirada y sensibilidad, pues me interesa acercarme de manera profunda y personalizada al proceso creativo de cada participante. El programa se lleva a cabo a lo largo de 6 meses, desde mayo hasta octubre, y en ese lapso de tiempo se desarrollan los guiones. El programa es híbrido: tiene una primera fase en línea, con asesorías individuales y clases teóricas donde abordamos distintos aspectos de la escritura cinematográfica. En septiembre, cuando cada participante ya tiene un primer borrador de su guion listo, el grupo se reúne en Berlín en un taller intensivo de dos jornadas, en donde los materiales se retroalimentan en un estimulante intercambio. La primera edición de la Usina fue completamente en línea, en el año de la pandemia. Pero ya a partir de 2021 pudimos hacer el taller presencial en Berlín como estaba previsto.

¿Cuál es tu balance personal de la Usina como directora del proyecto y como profesora de guionista?
Mi balance es super positivo. Año tras año la Usina se ha ido consolidando como un espacio de escritura cinematográfica en español en Berlín, en donde cineastas emergentes, escritores, guionistas, artistas y profesionales de las distintas áreas de la actividad audiovisual encuentran cada año impulso e inspiración para el desarrollo de sus ideas en su propio idioma, y al mismo tiempo la oportunidad de crear redes internacionales de colaboración e intercambio. Año tras año hemos ido creando una comunidad de cineastas a los que nos gusta seguir de cerca. Angélica Aguilar, periodista y cineasta mexicana, exparticipante de la primera edición de la Usina, estrenó en 2022 “Vivas”, película con la que recorrió festivales en Alemania y España. Loreto Quijada, artista y realizadora chilena, exparticipante de la tercera edición, consiguió fondos en Chile para realizar un teaser de su proyecto “Ergo, recuerdos del futuro”, el guion que desarrolló en la Usina.
¿Y cuál es tu balance como guionista? Supongo que tú también has aprendido mucho de los participantes.
Mi labor en la Usina sin dudas que retroalimenta mi actividad como escritora de películas y series. Acompañar y guiar procesos creativos es una fuente de aprendizaje permanente porque cada proyecto que se inicia tiene una identidad propia que suele poner en jaque los conocimientos y herramientas adquiridas. Cada idea nueva que aparece nos desafía a encontrar nuevas formas de expresar y narrar, porque una herramienta que nos fue útil para desarrollar una idea es probable que ya no nos sirva para otra. Tanto crear como enseñar son procesos vivos, intuitivos y reflexivos. Un ida y vuelta continuo y dinámico. No concibo una tarea sin la otra.
¿Qué alcance ha tenido la Usina en el sector cinematográfico? ¿Ha conseguido ser conocida por otros profesionales?
Nuestro objetivo es que la Usina tenga cada vez más alcance dentro del audiovisual iberoamericano. El cortometraje es un formato ideal para dar tus primeros pasos en el ámbito cinematográfico profesional, te da la oportunidad de plasmar tu mirada y tu voz propia en pocos minutos, con producción y presupuestos más accesibles. Todos los cineastas que admiramos han empezado sus carreras haciendo cortos. En Berlín el prestigioso festival Interfilm se dedica exclusivamente al formato breve. Y los festivales de cine más prestigiosos del mundo tienen sección de cortos, brindando espacio a los formatos breves como apuesta a los talentos emergentes. Este año, sin ir más lejos, en la última Berlinale un corto argentino se llevó el Oso de Oro y otros cuatro cortos de Colombia, Brasil, Cuba y España fueron también premiados. Es indudable el interés que nuestras cinematografías despiertan en las audiencias globales, cada vez más ávidas de historias locales. Desde la Usina y desde Berlín buscamos sumar nuestro granito de arena en este terreno, impulsando a los talentos emergentes hispanohablantes, promoviendo la pluralidad de historias y voces iberoamericanas en el audiovisual europeo. Profesionales de trayectoria se han sumado a la Usina como Jurados. Entre ellos Bettina Blümner, cineasta alemana, Fernando Eimbcke, cineasta mexicano y Hans- Christian Boesse, director de la prestigiosa compañía distribuidora alemana Piffl Medien. Además en nuestra última edición otros profesionales se han acercado a la Usina: Juan Castro, director de Latin Quarter, compañía distribuidora con base en Holanda y Londres y Lara Franzetti, productora y programadora con experiencia en festivales, se han sumado en la última edición para ofrecer apoyo al guion ganador.
¿Puedes presentarnos a Catalina Flórez como parte de la Usina de este año?
Catalina Flórez es parte del equipo de la Usina, desde la segunda edición del programa es la encargada de brindar un asesoramiento de producción al guion ganador. Catalina es directora de documentales, egresada de la Academia de Cine de Baden-Württemberg en Alemania y de la Escuela de San Antonio de los Baños en Cuba. Está cargo de uruaFilms, casa productora con base en Berlín, desde donde produce películas de ficción y documental. “Hasta que se apague el sol”, su último documental, dirigido por Jonas Brander, fue premiado en el reciente Festival de Málaga. Catalina también lleva adelante Into the Wild, un programa de mentorías para mujeres cineastas egresadas de universidades alemanas.

uruaFilms
Celebrando los 5 años de la Usina, este año Catalina dará por primera vez una masterclass a los participantes sobre pitch y técnicas de presentación de tu proyecto ante una audiencia de producción.
¿Qué van a hacer con el guión de la ganadora del año pasado, Ana Sierra?
“Un golpe de amor” resultó ganador de la última edición de la Usina. En su guion Ana narra el impacto de la burbuja económica del año 2000 en un pueblo de provincias español. Según palabras del Jurado, se trata de “una autora que retrata a sus personajes con inteligencia y ternura, y tiene una voz autoral original”. Sus proyectos cinematográfico han sido seleccionados en el Festival de Gijón 2020 y 2021, en el Novos Cinemas 2021 y en el Programa CIMA Impulsa 2023. “Un golpe de amor” es la primera experiencia de Ana en el terreno de la dirección. Estamos muy entusiasmados de tener la oportunidad de apoyarla y acompañarla en el camino de la realización de su corto. Junto con uruaFilms y en alianza con Latin Quarter y Lara Franzetti, el objetivo es respaldar y fortalecer el proyecto desde Berlin, brindando apoyo en la búsqueda de financiación con orientación a la coproducción, pues el corto de Ana toca la temática del tecno, un puntal de la cultura berlinesa, y JASSS, DJ asturiana y residente en Berlín de renombre internacional se ha sumado al equipo artístico del corto.

¿Qué perspectivas tienes para el futuro? ¿Vas a mantener el formato y la línea didáctica? ¿Van a continuar los patrocinadores, el Instituto Cervantes y la Embajada de la Argentina?
El formato de la Usina funciona muy bien, así que la idea es mantenerlo. El Instituto Cervantes organiza el programa y este año han sumado su apoyo a la Usina el Instituto de Cultura de México y las Embajadas de México, Perú y Brasil. Estas nuevas alianzas dan cuenta del interés que el proyecto despierta. Desde la Usina confiamos en seguir creciendo y apostamos a fortalecer cada vez más el tejido cultural y cinéfilo hispanohablante en la ciudad.
Desde DESBANDADA queremos felicitarte por estos cinco años de actividad creativa, y desearles que repitan o incluso mejoren el éxito de los años precedentes.

María Meira es guionista, docente y asesora. Recibió el premio al Mejor Guion en el 65. Festival Internacional de Cine de San Sebastián por Una especie de familia (A sort of family), disponible en Netflix. Recibió además los premios Cóndor de Plata y Sur en Argentina. Entre sus obras se destacan El suplente (The Substitute, Selección oficial en Festival de Toronto y San Sebastián, disponible en Netflix), Refugiado (Selección oficial en el Festival de Cannes), La mirada invisible (The invisible eye, Premio NHK al Mejor Guion Latinoamericano en Sundance) y Tan de Repente (Suddenly, Mejor Guion en Huelva) de Diego Lerman. Nacida en Buenos Aires, María es egresada en Dirección de la Escuela Nacional de Cine ENERC y en Dramaturgia de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático EMAD. Ha sido asesora para el Concurso Reymundo Gleyzer en Argentina, para el Fondo de Desarrollo Cinematográfico Proimágenes en Colombia y para EFICINE en México. Desde 2015 imparte cursos de guion en el Instituto Cervantes de Berlín, donde crea en 2020 la Usina de Guiones ugbb.
Organizan
- Instituto Cervantes de Berlín
- uruaFilms
- Instituto de Cultura
- Embajada de México
- Embajada de Perú
- Embajada de Brasil








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